ÜBER UNS |
Über Uns > Unsere Kunstprodukteartelino wurde 2001 gegründet. Wir sind ein Internetauktionshaus, das sich ursprünglich auf japanische Kunstgrafiken spezialisiert hatte. Im Jahr 2003 haben wir unser Angebot um chinesische Drucke erweitert und seit 2006 auch um chinesische Gemälde. Vor kurzem haben wir uns entschlossen klassische Kunst des Himalayas, Thangkas aus Tibet, Handgeknüpfte Teppiche mit traditionellen tibetischen Mustern sowie Statuen aus Tibet und Nepal anzubieten. Diese Seite bietet neuen Kunden die Möglichkeit unsere Produktvielfalt kennenzulernen. Wenn wir Ihr Interesse geweckt haben und Sie vollen Zugriff auf alle Artikel und Bilder möchten und sich aktiv an den Auktionen beteiligen möchten registrieren Sie sich bitte. Über aktuelle Auktionen hält Sie unsere Auktionsvorschau auf dem Laufenden. Japanische Kunstgrafiken und E-hon
 Edo Grafik von Utamaro copyright artelino GmbH  Meiji Grafik von Yoshitoshi copyright artelino GmbH  Shin Hanga von Hasui Kawase copyright artelino GmbH
 Sosaku Hanga von Koshiro Onchi copyright artelino GmbH  Edo Grafik von Hiroshige copyright artelino GmbH  Meiji Grafik von Kunichika copyright artelino GmbH
 Edo Grafik von Kuniyoshi copyright artelino GmbH  Moku Hanga von Ryusei Okamoto copyright Ryusei Okamoto & artelino GmbH  Moku Hanga von Tom Kristensen copyright Tom Kristensen & artelino GmbH Japanische Kunstgrafiken werden seit dem Ende des 19. Jahrhunderts, als sich der kleine Inselstaat für die Welt geöffnet hatte, weltweit gesammelt. Sowohl alte, wie auch moderne Japanische Grafiken werden bei Sammlern rege nachgefragt. Die Techniken, die dabei zum Einsatz kommen, sind die gleichen wie früher und werden allgemein als weltweit führend angesehen. Japanische Kunstgrafiken können nach Epochen und Stilrichtungen eingeteilt werden. Die klassischen Drucke von Holzschnitten gehören in die Edo Epoche, welche bis 1868 andauerte. Die frühe Edo Zeit wird heute auch als das sogenannte "Goldene Zeitalter" bezeichnet (bis in das frühe 19. Jahrhundert). Die größten Künstler dieser Zeit waren Harunobi, Utamaro, Hokusai ("Die Grosse Welle") oder der rätselhafte Sharaku. Auch wichtig waren zwischen 1810 bis etwa 1868 die Künstler Hiroshige, Kunisyoshi und Kunisada. Nach der Edo Epoche folgte die Meiji Epoche, welche von 1868 bis 1912 andauerte. Einige Kunstkritiker bezeichneten diese Zeitspanne als degeneriert und heruntergekommen. Heute wird das anders gesehen und es gibt mittlerweile eine sehr hohe Nachfrage nach Meiji Kunstgrafiken. Einer der größten Unterschiede ist der Gebrauch von Anilinfarbe. Anilinfarbe verblasst nicht wie die in der Edo Periode genutzten Farben auf Mineral- oder pflanzlicher Basis. Die wichtigsten Künstler aus dieser Zeitspanne sind Yoshitoshi Taiso, Kunichika, Chikanobu, Ogata Gekko. Mit dem Beginn des 20. Jahrhunderts teilten sich die japanischen Künstler der Druckgrafik in zwei Gruppen: Zum einen die Shin Hanga ("Neue Kunstgrafiken") und auf der anderen Seite Sosaku Hanga ("Kreative Kunstgrafiken"). Während sich die Künstler des Sosaku Hanga an den westlichen Prinzipien "selbst entworfen, selbst geschnitzt und selbst gedruckt" orientierten und damit auch für abstrakte Kunst öffnete folgte Shin Hanga dem traditionellen Japanischen Prinzipien, setzte aber auch auf neuen Techniken wie Licht/Schatten-Effekte oder perspektivische Darstellungen aus dem Westen. Nach dem 2. Weltkrieg öffnete sich die Kunstgrafikszene und wurde internationaler. Und auch wenn die Technik der Farbholzschnitte weiterhin die meistgenutzte Technik der japanischen Künstler war, nutzten sie nun auch neue Techniken aus dem Westen, wie z.B. Radierungen, Lithographien und den Siebdruck. Auch fingen viele Künstler aus dem Rest der Welt an, Kunstgrafiken nach traditioneller, japanischer Farbholzschnitttechnik zu erstellen. Diese Stilrichtung nennt sich moku hanga ("Holz Druck"). Diese Künstler können auf der ganzen Welt gefunden werden; sie leben und arbeiten in Europa, Nordamerika, Australien oder Südostasien. E-hon sind alte, illustrierte Japanische Bücher und Alben, die mit der Technik des Einzelblatt-Holzschnitts erstellt wurden. Auch E-hon werden heute auf der ganzen Welt gesammelt. Hinweise zu weiterführender Literatur über japanische HolzschnitttechnikSie können nach Artikeln suchen. Auf unserer Website finden sich hunderte Artikel über Japanische Kunstgrafiken und ebenfalls sehr viele Biographien der Künstler dieser herrlichen Werke. Für Neulinge in der Szene der japanischen Kunstgrafiken sind folgende Artikel empfehlenswert: Und wo kaufe ich am besten japanische Kunstgrafiken?artelino bietet klassische Edo Grafiken, Meiji Grafiken, Shin Hanga und Sosaku Hanga, moderne Grafiken, Moku Hanga und E-hon normalerweise in mindestens einer Auktion jede Woche zum Kauf. Bitte beachten Sie unsere Auktionsvorschau und registrieren Sie sich, um sicherzugehen immer auf dem neuesten Stand zu bleiben. Moderne Chinesische Kunstgrafiken
 Free Situation, von Wen Mujiang copyright Wen Mujiang & artelino GmbH  Profile, von Yang Yongsheng copyright Yang Yongsheng & artelino GmbH  Fang Fang, von Zhang Biao copyright Zhang Biao & artelino GmbH
 Cosmo Girl No. 5, von Xiong Xiqiu copyright Xiong Xiqiu & artelino GmbH  A Running Crowd No. 1, von Zhang Minjie copyright Zhang Minjie & artelino GmbH  My Land and Me, von Luo Guirong copyright Luo Guirong & artelino GmbH Moderne Chinesische Kunstgrafiken sind auf dem Vormarsch in der internationalen Kunstszene. In letzter Zeit erhöht sich die Aufmerksamkeit und Anerkennung die ihnen international verdientermaßen zugesprochen wird. Diese Bewegung begann mit dem Ende der Kulturrevolution und der Öffnung Chinas für den Rest der Welt in den frühen 1980er Jahren. Nachdem die chinesischen Kunstgrafiken noch immer nicht voll etabliert aber stetig an Bedeutung gewinnen sind die Editionen meister sehr klein, teilweise nur 10 Abzüge eines Werks. Dies macht die chinesischen Kunstgrafiken besonders für Sammler interessant und bietet eine sichere Investition. Modern Chinesische Künstler nutzen beinahe alle verfügbaren Techniken. Dennoch ist auch hier die gebräuchlichste die der Farbholzschnitte oft in der besonderen Form des Reduktionsholzschnitts. Diese Technik zerstört die Struktur eines Holzblocks während des Prozesses des Druckens. Somit ist es nicht möglich weitere Kopien der Originaledition zu erstellen und das Risiko des Wertverlusts durch weitere Azüge ist gleich Null. Chinesische Kunstgrafiken haben eine breitgefächerte Themenvielfalt, die oft auf alten Traditionen und Legenden sowie den Alltagssituationen der ethnischen Minderheiten basiert. Solchen Minderheiten findet man heute vor allem noch in der Inneren Mongolei, Yunnan und Tibet. Diese Provinzen haben sich in wahre Kunsthochburgen gewandelt und sind international unter Bezeichnungen wie "Yunnan Kunstschule" ein Begriff geworden. Hinweise zu weiterführender Literatur über chinesische KunstgrafikenWie bei den japanischen Grafiken, finden Sie auch über chinesische Grafik einen Überfluss an Artikeln und Künstlerbiografien. Hier einige Empfehlungen für Neulinge:
Wo kaufe ich am besten chinesische Kunstgrafiken?Bitte beachten Sie unsere Auktionsvorschau und registrieren Sie sich! NEU Tibetan Thangkas
 Lebensrad copyright artelino GmbH  Lebensrad copyright artelino GmbH  Gottheit copyright artelino GmbH
 Mandala copyright artelino GmbH  Grüne Tara copyright artelino GmbH  Phadmasambava copyright artelino GmbH Seit kurzem bieten wir auch Kunst aus Tibet und dem Himalaya an. Unser Interesse an dieser Kunstrichtung begann schon in den frühen 1970er Jahren als der Besitzer von artelino GmbH die hohe Qualität und das hohe Niveau der dort ansässígen Künstler entdeckte und eine Privatsammlung begann. Die bekanntesten und beliebtesten Kunstwerke aus dem Himalaya sind wohl Thangkas. Dies sind religiöse Gemälde die im Hinduismus und Buddhismus tief verwurzelt sind. Die besondere Kunst der Thangka Malerei ist zum Glück noch nicht ausgestorben, obwohl der Tourismus und die moderne westliche Zivilisation schon einen erheblichen Einfluss auf Land und Leute ausübt. Es gibt noch dutzende von Werkstätten und freischaffenden Malern, vor allem im Kathmandu Tal, von denen viele hervorragende Thangkas anfertigen, die wir unseren Kunden anbieten. Die Preise variieren von 100$ bis hin zu 1000$ USD und mehr. Vorausgesetzt man kauft bei einer ehrlichen Quelle, bekommt man das an Qualität wofür man zahlt. Tibetische/Nepalesische Thangkas werden immer noch auf traditionelle Weise gefertigt, mit alten Techniken, Materialien und Werkzeugen wie vor vielen hundert Jahren. Normalerweise benötigt der Künstler mehr als einen Monat um einen Thangka zu erstellen teilweise aber auch bis zu einem Jahr. Die Erstellung von Thangkas ist heute vor allem noch im Tal rund um Kathmandu anzutreffen. Hier ist die Bevölkerung in den letzten Jahrzehnten überproportional stark gewachsen. Das Tal ist überbevölkert, mit derzeit etwas 1,5 Millionen Einwohnern. Nepal ist auf dem 13. Platz der ärmsten Länder der Welt. Das durchschnittliche Einkommen beträgt in etwas $170 USD im Jahr. Deshalb kann man Thangkas für einen erstaunlich günstigen Preis erstehen, der in keiner Relation zu dem Arbeitsaufwand steht. Ein in Nepal geschaffener Thangka kann für etwa $ 500 USD erworben werden. Ein in den USA oder Europa gefertigter Thangka würde aufgrund der hohen Arbeitskosten ein vielfaches kosten. Über kurz oder lang kann man damit rechnen, dass Thangkas (und ebenso Metallstatuen und handgeknüpfte Teppiche) nicht mehr gefertigt werden und diese Gegenstände zu den jetzigen Preisen nicht mehr erhältlich sein werden. Somit werden Thangkas zu seltenen Sammlerobjekten, die nur noch für reiche Privatpersonen und Institutionen erschwinglich sein werden. Hinweise zu weiterführender Literatur über tibetische ThangkasUnd wo kaufe ich am besten Tibetische Thangkasbeachten Sie unsere Auktionsvorschau und bitte registrieren Sie sich! NEU Metall-Statuen aus Tibet and Nepal
 Namasangiti copyright artelino GmbH  Padma Sambhav copyright artelino GmbH  Akshobhya - der zweite Dhyani copyright artelino GmbH  Heruka copyright artelino GmbH Tibetische Metallstatuen sind die Spezialität des Newari Volks aus Nepal, welche diese Kunstform und deren Handel seit Jahrhunderten betreiben und ihre Technik von Generation an Generation weitergeben. Die originalen und auch die besten Statuen entstehen nach dem Prinzip der verloren Wachsform ("cire perdue"). Dabei wird zuerst ein Wachsabdruck erstellt der später ausgegossen wird. Bei dem Prozess wird die ursprüngliche Form zerstört und somit ist jedes Stück ein Unikat. Die teuersten Statuen werden aus Kupfer gefertigt und anschließend feuervergoldet. Eine Statue zu fertigen dauert mehrere Monate und benötigt eine große Bandbreite an Erfahrung und Begabung. Der Rückgang des Tourismus in Nepal im 21. Jahrhundert liegt in politischen Unruhen und Umweltproblemen begründet. Dies hat auch der Wirtschaft Nepals geschadet. Viele Newari sind deshalb nach China übergesiedelt wo sie weiterhin ihre Statuen fertigen und einen neuen Markt für ihre Arbeit gefunden haben. Hinweise zu weiterführender Literatur über tibetische und nepalesische MetallstatuenUnd wo kaufe ich am besten Tibetische Bronestatuen?Beachten Sie unsere Auktionsvorschau und bitte registrieren Sie sich! NEU Traditionelle Tibetische Teppiche
 Ein Medaillion copyright artelino GmbH  Zwei Schneelöwen copyright artelino GmbH  Phoenix, Drachen copyright artelino GmbH  Ein Medaillion copyright artelino GmbH Nach der Besetzung Tibets durch China im Jahr 1950 und der Flucht des Dalai Lama nach Indien wanderten zehntausende von Tibetern nach Nepal oder Indien aus und nahmen ihre Fertigkeiten der Teppichfertigung mit. Anfangs knüpften die Tibeter ihre Teppiche nur in den traditionellen Designs und Größen (normalerweise 90 auf 180cm = 3 ft auf 6 ft). In den frühen 1980er Jahren verwandelte sich das Teppichknüpfen zu einer Massenmanufaktur. Das Design, die Farbgebung und die Größen wurden an den westlichen Markt angepasst. Den alten, traditionellen Teppichen drohte das Ende. artelino hat nun in Verbindung mit einem nepalesischen Kaufmann und Freund von Dieter Wanczura dem Besitzer von artelino ein Projekt auf die Beine gestellt um dem alten Handwerk der traditionellen Tibet-Teppiche neues Leben einzuhauchen. artelino zielt darauf ab die traditionelle tibetische Teppichknüpferei zu unterstützen allerdings nach strikten ethischen Prinzipen. Die Manufaktur, mit der wir in Nepal zusammen arbeiten, bietet vorbildliche Arbeitsbedingungen. Es gibt keine Kinderarbeit, dafür einen Kindergarten und eine privat finanzierte Schule für die Kinder der Arbeiter und Arbeiterinnen. Die von uns angebotenen Teppiche sind original handgefertigte Produkte auf höchstem Qualitätsstandard. In jedem Teppich stecken 3 bis 6 Monate Arbeit. Bitte lesen Sie auch unseren Artikel Tibetische Teppiche aus Nepal für mehr Informationen über unsere Teppiche und die Arbeitsbedingungen der Angestellten sowie das Ziel des Projekt von artelino Hinweise zu weiterführender Literatur über tibetische TeppicheUnd wo kaufe ich am besten tibetische Teppiche?Beachten Sie unsere Auktionsvorschau und bitte registrieren Sie sich! |
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